Eduardo Ballarín, maestro

Casi un centenar de correos electrónicos entran en mi portátil avisando y compartiendo la noticia del reciente fallecimiento de Eduardo Ballarín. Me doy cuenta (como diría Mª Jesús Grandes) de cuanto cariño, respeto y admiración generó este hombre.

Ballarín parecía a simple vista haber sido diseñado para convertirse en antihéroe y, sin embargo, su trabajo y esfuerzo diario, su enorme valía y su generosidad, lo convirtieron en un modelo a seguir.

Santiago Álvarez de Mon lo definía ayer en Expansión como “un hombre serio, tímido y reservado que se transformaba en clase”… ¡y así era de verdad!. De mi paso por el IESE hace unos años, Ballarín fue uno de los que mas me dio. En la foto aparece en clase, en 2004, con una banda japonesa que le traje de Japón el dia anterior. Me la ha enviado hoy Juan Andrés Aranguren "Johnny". Estábamos con el caso Komatsu, tratando de cercar a Caterpillar. Nunca pensé que se la pusiera…

Eduardo, gracias por todo. Te echaremos de menos. Nunca olvidaré que tú me enseñaste un grito de guerra que viaja desde entonces siempre conmigo. ¡MARU-C!

Talento

No importa lo que uno haga, siempre que lo haga bien.

Ramón Muriedas

Cántabro de lujo, nacido en 1938, hace varios años que le perdí la pista. Probablemente ya haya dejado de esculpir. Una pena, porque sus obras, inconfundibles, son capaces de hablar por sí solas.
Ahí quedan para la historia sus “moiras”, sus maternidades o “la madre del emigrante”. Si uno va por Gijón, no puede dejar de ver esta obra maestra. Cada detalle, ya de frente, ya de costado o incluso de espaldas, transmite emoción pura. Y, al final, tras la contemplación, uno se hace más tolerante y más comprensivo, al menos durante un tiempo.

Ryunosuke Akutagawa

Si no hubiera sido porque Akira Kurosawa decidió llevar “Rashomon” al cine en 1951 ganando el festival de Venecia, probablemente Ryunosuke Akutagawa (1892-1927) sería un absoluto desconocido en Europa. Yo llegué a él, sin embargo, por otro camino, a través de su maestro o inspirador, el gran Soseki, del que ya hablaremos en otra ocasión.

Traigo hoy al escritor japonés por casualidad. He leído estos dias atrás la biografía, deliciosa, que hizo Stephan Zweig sobre Montaigne, publicada por Acantilado. Esta biografía, quizá mas que ninguna otra, nos aporta casi mas datos sobre el autor que sobre el biografiado. Era la última obra que escribió Zweig antes de suicidarse y, por tanto, destila emoción por los cuatro costados.

Y esto mismo le ocurría a Akutagawa. Fue un escritor inteligente pero, sobre todo, persona; capaz de sentir y de emocionarse, se obsesionaba con llegar a lo más profundo del alma. Decidió casarse por amor desoyendo los consejos que su entorno le daba al recomendarle otra pretendiente mas conveniente para su desarrollo social y profesional. Víctima de una esquizofrenia cada vez más aguda, se quita la vida a los 35 años de edad.

Curiosamente el escritor nipón se une a la larga lista de escritores nacidos en el último cuarto del siglo XIX, que no pudieron o no quisieron asumir la realidad que se les venía encima: el propio Zweig (1881), Virginia Woolf (1882), Kafka (1883), Marina Tsvetaieva (1892)…

Recomiendo la lectura al menos de “el dragón”, “los amantes” y “en el bosque“.

Roy Orbison

Leo en el Taiwan News , ¡de hoy!, que es el cumpleaños de Roy Orbison. ¡Pero si murió hace más de 20 años! Pues sí que se enteran estos tipos. ¿O es que el cumpleaños se sigue celebrando eternamente? Pues, por si acaso, muchas felicidades, Roy.

Batiburrillo

En todos y cada uno de los coches que he tenido ha habido siempre una imagen imantada de la Virgen del Pilar. Tres años viviendo en Zaragoza tenían que servir para algo y yo me siento mejor así.

El lunes estuve allí. Gracias al AVE , Zaragoza queda a tiro de piedra, ya no hay excusas. Sin tiempo para nada, lo justo para saludar a la Pilarica, comprobar que la Seo, ya restaurada, cierra los lunes y que Zaha Hadid se ha empeñado en perseguirme y avasallarme con sus obras faraónicas coproducidas por sus negros (es la tercera que me trago en menos de dos meses). No le quito mérito, pero yo prefiero a la gente normal, que no va de nada. Me he alegrado mucho con el último Pritker. Peter Zumthor es mucho más cercano, y sus obras pasarían seguro un test de paternidad.

Hoy el viaje ha sido un poco mas largo. Cuatro ciudades en menos de veinticuatro horas: Madrid, Bangkok, Hong Kong y Taipei. Llovía en las tres últimas. Estoy cansado y, sin embargo, aquí estoy, al pie del cañón. Cosas del jet lag, que no me deja dormir cuando debo.

Lo bueno de volar tan lejos es que hay tiempo para leer. Hoy me ventilé de un tirón “el corazón de las tinieblas” de Joseph Conrad, de nuevo. Quería darle una segunda oportunidad pues fue leído en su día sin pena ni gloria. Ya en segunda lectura, he de confesar que ha subido puestos pero no creo que caiga una tercera nunca más. Guardo para el viaje de vuelta “el camino de las hormigas” de Josep López Romero y la biografía inacabada sobre Montaigne, escrita por Zweig justo antes de suicidarse.

Y lo bueno de volar tan lejos es que también hay tiempo para escribir. Hay tiempo, mucho tiempo. Hace unas horas, a diez mil metros de altura, justo cuando sobrevolábamos Afganistán, y yo me resistía a pensar en la guerra:

“Oye el color del aire en la mañana
Y agradece tu conciencia al Hacedor.
¡¡Cuántas cosas bellas ya creadas
Nos esconden, a la vista, Su razón!!

Dólar USA

Una historia del dólar USA que yo no conocía, tal y como me llega:

…”Seguramente, la conexión actual más obvia de la ayuda financiera de España a los Estados Unidos es la moneda. Remontándose a los libros de cuentas de Oliver Pollock, el símbolo del dólar procede de su manera simplista de representar con un símbolo español la divisa española para diferenciarla del resto. Durante siglos, España ha utilizado los Pilares de Hércules para simbolizar el control sobre ese lugar geográfico en el que los continentes de Europa y África se divisan el uno al otro, y el mar Mediterráneo se aparta del océano Atlántico. Los pilares, que simbólicamente parecen columnas griegas, normalmente flanquean el escudo real y están rodeados de una cinta. La expresión latina non plus ultra, “nada más allá” se cambió por plus ultra, “más allá”, cuando España desvió su atención al oeste. Pollock y otros utilizaron las dos columnas con sus cintas como símbolo de la divisa española, que se convirtió en una “s” con dos líneas que la atraviesan de arriba abajo. Ésta evolucionó hasta el signo actual del dólar…”
“La terminología americana sigue usando términos derivados de la moneda española. Se dice “dos piezas” por un cuarto, que proviene del hecho de que las monedas españolas se podían dividir en ocho piezas. Dos piezas, o un real de la “pieza de ocho” original, significaban una cuarta parte o “un cuarto” de la pieza completa.

Creo que es de Thomas E. Chavez: " España y la independencia de Estados Unidos".